Siirry sisältöön

Suomalaisen talven ja lumen kuvaajana tunnettu Pekka Halonen kuuluu 1800–1900-lukujen vaihteen Suomen taiteen rakastetuimpiin taiteilijoihin. Halonen syntyi 1865 lapinlahtelaiseen, taiteellisesti poikkeuksellisen lahjakkaaseen talonpoikaisperheeseen. Taustastaan huolimatta hän onnistui luomaan loistavan uran taiteilijana.

Studiokuva, jossa nuori mies tummassa puvussa nojaa kirjoituslipastoon.
Pekka Halonen vuonna 1894. Kuva Tuusulan museon valokuvakokoelma

Kotimaisten taideopintojen jälkeen Halonen lähti 1890 muiden suomalaisten taiteilijoiden tavoin Pariisiin täydentämään opintojaan. Hän ystävystyi Axel Gallénin, Emil Wikströmin ja Eero Järnefeltin kanssa. Pariisin opinnot täydentyivät vuonna 1894 Paul Gauguinin johdolla. Ranskalaisen taiteen kuten ulkoilmamaalauksen, japonismin ja symbolismin antamat vaikutteet näkyivät Halosen taiteessa seuraavina vuosikymmeninä.

Pekka Halonen nousi maamme taiteilijoiden kärkijoukkoon heti ensimmäisestä näyttelystä 1891, jolloin kansanelämänkuvaus Niittomiehet sai lehdistössä positiivista huomiota. Herkät metsäiset maisemat ja suomalaisen ihmisen rehellinen kuvaaminen olivat juuri sitä, mitä eniten kaivattiin suomalaisen kulttuurin luomisessa. Kansallinen itsetunto nousi ajan taiteilijoiden töiden ja heidän saamansa kansainvälisen maineen myötä.

Oma hirsinen taiteilijakoti Halosenniemi valmistui Tuusulanjärven rannalle vuosina 1901–02. Rauhallinen ja tasapainoinen perhe-elämä alueen taiteilijayhteisön innostavassa piirissä mahdollisti keskittymisen taiteen tekemiseen.

Mies istuu juurakoista rakennetussa keinutuolissa lehti kädessään, taustalla maalauksia seinällä.
Pekka Halonen Halosenniemen ateljeessa keinutuolissa vuonna 1931. Kuva Pekka Halosen seura

Pekka Halosen monipuolinen taide kehittyi ajan taidevirtausten vaikutuksesta. Vaikka vaikutteet usein tulivat ulkomailta, oli Halosella taito sopeuttaa ne omiin maalauksiinsa. 1910-luvun Suomen taiteen värikausi, ”puhtaan paletin kausi”, näkyi myös Halosen maalauksissa. 1920-luvulla hänen taiteensa muuttui harmonisemmaksi ja värisävyiltään hillitymmäksi jatkaen yhä vuodenaikojen ja säätilojen luomien tunnelmien kuvaamista.

Halonen löysi taiteensa henkisen sisällön ja omimman tyylinsä: hänen mukaansa ”taiteen ei pidä juuriharjan tavoin raastaa hermoja”. Halosenniemen luonto oli hänen oma Louvrensa, eikä hän enää elämänsä loppuvuosina tarvinnut muuta innoitetta taiteelleen.